摘要：茶道，起源于中国，900多年前，随中日佛教交流传入日本。此后，在日本生根发芽，成为日本传统文化的代表之一。起源、传承、发展，经过百年进化，十几代人的传承，从日常生活到美学高度，从高贵宫廷到普通平民，日本把茶道深深的融入民族文化，使之成为集宗教、哲学、伦理、美学于一体的艺术。
茶道，起源于中国，900多年前，随中日佛教交流传入日本。此后，在日本生根发芽，成为日本传统文化的代表之一。起源、传承、发展，经过百年进化，十几代人的传承，从日常生活到美学高度，从高贵宫廷到普通平民，日本把茶道深深的融入民族文化，使之成为集宗教、哲学、伦理、美学于一体的艺术。
茶道缺陷之美
日本茶道追求精神上的“一心”，但却倡导面对现实生活的不完美，欣赏缺陷。例如，日本茶道中使用的茶碗，往往是色彩、造型不均衡一致的陶瓷品。茶室中的花入或挂轴等茶道美术品，入眼的常常不是整齐划一的感觉，多是参差不齐。这种带有缺陷的美，却常有深度的魅力。日本茶道认为，缺陷的美，是一种奇数单一的美。
茶道简素之美
简洁朴素单纯的美，是日本茶道文化的第二属性。日本茶道文化的基本元素之一，是禅宗的“无”，所以，茶道的简素，就是“无”的表现之一。与日本神宫所推崇的古朴庄严中的简素不一样，日本茶室的建筑大多就地取材，利用粗木简瓦搭成，它所表达的是事物本身的样子，质朴素美，毫无雕琢。
茶道枯槁之美
毫无感觉的空白澄明，枯老中的孤高，历经岁月沧桑的变迁，不论怎样的苍老，其中都有着无觉的静默之美。在茶室中，常常见到挂轴中的书法或画，墨迹淡薄难辨，或者老旧斑剥的茶盒等，虽然一目所见，有种枯槁之状，但却令人感悟一种枯中沉淀的力量，外表不再强大，内在却雄气的阳刚厚重之美。
茶道自然之美
无需名匠之作，不需华丽釉彩。最好的茶碗，就是自然烧制的粗陶。插花皆取时令随可得之花。无心，无念，无意识，一切都是最自然的样子。
茶道幽玄之美
幽玄之古美，是一种无限深幽之处的无限意境之美。中国的古诗句有：庭院深深深几许，这和日本茶道提倡的幽玄之美，有着相同的意境。在幽静的茶室中，简单的眼神，无言的会意，都有一种心领神会的幽深玄美。
茶道脱俗之美
踏入茶庭，走过碎石板路，进入茶室入座，这一过程，是一种短暂地脱离红尘俗世的忘我之境。放下尘念，远离喧闹，进入神清心宁的境地，这是日本茶道文化的一种忘我脱俗之美。短短的路径，象征意义上的身心本我的回归之路，让心灵净化，荡涤尘埃，回归本源。
茶道静寂之美
沉稳、安静、平和，面对日常中的“我”内省内悟，也是日本茶道文化的元素之一。茶道的开始和完了，时常都是在一种无言的静寂中展落。从茶师到茶客到茶具到挂轴到茶花，均以静为旨，以求得悟淡中感知雅美，静中品味动美。
